饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌 饥饿游戏：鸣鸟与蛇的歌谣 / 饥饿游戏前传：鸣鸟与灵蛇之歌(港) / 饥饿游戏：鸣鸟与游蛇之歌(台) / 鸣鸟与蛇之歌 / 鸣鸟与蛇的歌谣 / 鸣禽与蛇的歌谣 / 饥饿游戏前传 / The Hunger Games: The Ballad of Songbirds and Snakes

18岁的科里奥兰纳斯·斯诺站在第十届饥饿游戏的导师席上，家道中落的他需要靠这场比赛翻身。分到他手里的贡品是十二区的露西·格蕾·贝尔德，一个瘦得能被风吹跑、却敢在收割仪式上往人群里扔蛇的女孩。竞技场还是那个封闭的旧体育馆，没有后来正传里的高科技机关和全息投影，只有最原始的肉搏和饥饿。斯诺从一开始就没把露西当成棋子，他教她利用自己的歌声当武器，给她出主意怎么躲过第一次大屠杀，甚至偷偷把毒药塞进对手的水壶里。两个人在场外密谋、在场内求生，关系从导师与贡品慢慢变成某种更复杂的东西。

这部电影最大的争议就在于它太长了，157分钟塞进了三段完全不同的故事。前半段是标准的饥饿游戏选拔赛，中间突然变成了一段田园牧歌式的军营生活，最后又急转直下成了阴暗的猜忌逃亡。很多观众看到第二章就开始头疼，觉得像在看两部不同的电影被强行拼在一起。女主瑞秋·齐格勒的唱段更是吵得厉害，喜欢的人觉得她的歌声是这部电影的灵魂，讨厌的人觉得她一张嘴剧情就停滞。但有一点没人反对：汤姆·布莱斯把年轻斯诺那种表面温驯、内里算计的劲儿演出来了，他每次微笑都像在盘算下一步棋。

这其实不是一部爱情片，尽管预告剪得像《饥饿游戏》版的《花束般的恋爱》。斯诺和露西之间从头到尾都隔着阶级、权力和生存本能。他帮她，一半是真心，一半是因为她赢了他才能往上爬。她依靠他，是因为在那种地狱里只有他伸出了手。等他们逃出竞技场，露西发现斯诺可能会为了自保出卖朋友时，这段关系就碎了。露西的逃跑和斯诺的追杀，把一个少年如何变成后来那个冷血总统的过程，用最不体面的方式演了出来。没有大场面，没有英雄主义，只有一个人在权力欲面前一步步丢掉底线。

如果你能接受它不按商业片节奏走，前传其实有它自己的味道。竞技场部分拍得粗糙但真实，没有后来正传里的奇观化包装，反而更接近大逃杀的本质：一群孩子被扔进去，活下来的唯一方法就是变得残忍。斯诺的黑化不是突然的，是每一次“不得不”的选择积累出来的。而那些反复出现的歌谣，等你看完全片再回想，会发现它们早就把结局唱完了。至于那些喜欢《侏罗纪世界》《阿凡达》的观众，可能会嫌它太闷；但如果你对斯诺这个角色有一点点好奇，这部前传至少能让你看清，恶不是天生的，是一夜一夜熬出来的。